La Guía De Pío: para Escritores

🧒🏻Personajes I🧒🏻

Elaborar un personaje convincente es una de las tareas más difíciles para cualquier escritor. Es el corazón de la historia, y por lo tanto, si no es bueno la historia no lo será, por más espléndida que sea la trama.

Por ello, la temática "PERSONAJES" la elaboraremos en varios pasos.

En este primer capítulo hablaremos sobre lo que tenemos que hacer antes de escribir la historia: el trabajo de planificación (como mencionamos anteriormente). Este es el primer momento en cuando pensamos en un personaje en la idea.

En este punto, no es necesario que sepas como serán físicamente tus personajes, ni conocer su personalidad a fondo. Aquí, evaluaremos cuál será el papel de cada uno en la historia.

Y los puntos a evaluar son:

Obstáculos

Primero, piensa en un personaje principal al que todo le salga bien, y que cualquier dificultad que tenga lo resuelva en un abrir y cerrar de ojos. ¿Sería muy aburrido, no?

Por lo tanto, uno de primeros puntos a tratar es saber que obstáculos se interpondrán en el camino de tu personaje. ¿Qué es aquello que le resulta difícil? ¿Qué le prohíbe ser feliz y lograr lo que desea? ¿Por qué es complicado?

Como dijimos anteriormente, debes asegurarte que este obstáculo no sea ridículo.

Metas

Pues claro, ya hablamos de los problemas que tiene tu personaje. Ahora debes saber cual será su objetivo, cuál es su motivación para superar tales obstáculos. Debes saber que le quiere conseguir.

Al final de la historia podrás decidir si lo logra o no.

Habilidades básicas

Por ejemplo, si tu personaje es un aspirante a cantante y la historia habla sobre su sueño a convertirse en una estrella de Rock (y planeas que lo logré), tiene que tener una buena voz, o al menos estar dispuesto a lograrla.

Por ello, hablamos que tu personaje debe tener talentos que se adecuen a sus metas, y que los mismos no traspasen sus obstáculos.

Esta habilidad a su vez será una característica distintiva del personaje.

Traumas

He leído en cientos de historias sobre pasados oscuros, pero ¡Cuidado con incluirlo en tus personajes!, pues, a pesar que la mayoría de las personas viven cosas difíciles en la niñez o en la adolescencia, estos traumas no siempre son obstáculos relevantes en la historia del protagonista.

Por ejemplo, si la historia se desarrolla sólo en una ciudad sin acceso al mar, a nadie le importará que tu personaje le teme al océano porque de niño se ahogó en un bote.

Si quieres agregar traumas, asegúrate que sean relevantes, y que esos problemas del pasado puedan ser utilizados para avanzar y lograr los objetivos.

Los clichés

El chico malo y sexy, la chica nerd y buena, la rubia tonta y mala... ¿continúo?

Lo más probable es que si eres un escritor novato, aun sin quererlo, termines cayendo en un personaje estereotipado. Pues ¿sabes qué?, esto no es del todo malo. La clave al escribir sobre personajes que sean típicos de las historias, es que seas capaz de agregar características atípicas en ellos, para que destaquen y sean impredecibles para la audiencia. (Más adelante lo hablaremos en profundidad)

El fracaso

Como digo siempre, el fracaso no es tan malo para un escritor, y por ende, tampoco debería serlo para un personaje.

Piensa en el final de la historia, y si tu personaje logrará su objetivo o no. Para mantener al lector pegado en tus palabras puedes crear la ilusión del fracaso hasta el último segundo, o hacerlo fracasar varias veces en el camino. Nuevamente, la creación de un camino difícil para los personajes es algo entretenido de leer, más que cuando tienen una vida perfecta.

Críticas a un lado

Si tu narrador es omnisciente (no vive ni participa en la historia) debes evitar dar una opinión propia sobre tus personajes.

Evita decir explícitamente quién es el malo y quién es el bueno. En su lugar, debes permitir que el lector lo descubra en base a las acciones de los personajes.

Recuerda que si quieres agregarle realismo, debes tener en cuenta que son humanos, y que tú simplemente estas relatando los hechos tal y como sucedieron. Todos podemos ser héroes o villanos, dependiendo de quién cuenta la historia.

La perfección

Siguiente el punto de los obstáculos, la perfección aburre. Un personaje que es bueno en todo no es divertido de leer, no interesa. Agregarle defectos a tu personaje no solo lo hará más característico y más divertido, sino que lo hará más real.

----

Bueno, y esos fueron los primeros puntos a tener en cuenta cuando empezamos a formar a nuestros personajes.

Obviamente no es necesario que hagas este ejercicio con TODOS los personajes, porque perderás tiempo. Solo concéntrate en formar a los que intervienen directamente en la historia.

Más adelante seguiré subiendo consejos y ejercicios sobre estructuras para sus personajes. Y poco a poco, notarán que serán más reales.