Tipps & Tricks im Coverdesign

Typografie und Farblehre

Auf Wattpad sehe ich sehr viele Cover, die ungefähr so aussehen:

(Dieses Cover habe ich gemacht, da ich ja niemanden verletzen will)

Ich sehe in diesem Cover genau 2 gravierende Fehler.

Die Schrift und die Farbe.

Deshalb möchte ich euch in diesem Kapitel meine Kenntnisse über Typografie und Farblehre beibringen!

Fangen wir mit der Typografie an:

Zuerst einmal möchte ich euch eine wichtige Sache ans Herz legen... weniger ist mehr.

Sucht euch keine Schriftart aus, die zu viele Schnörkel und Verzierungen hat, wenn ihr damit einen langen Satz schreiben wollt. Man wird den Satz nicht mehr lesen können und es sieht irgendwann einfach zu verspielt aus für ein Buchcover. Man wird denken, dass das Buch von einer vierjährigen geschrieben wurde.

Benutzt stattdessen lieber einfache Fonts mit oder ohne Serifen. Hier eine Liste von Fonts, die ich euch sehr empfehlen kann (die meisten sind von dafont.com):

- Times New Roman

- Baskerville Old Face

- Castellar

- Champagne & Limousines

- ChocolateBox

- Constantine

- Coolvetica

- Monotype Corsiva

- Lucida Calligraphy

- Optimus Princeps

- Ringbearer

- SF Movie Poster

- Vogue

- Foglihten

- Cinzel Decorative

- Rocketwildness

- Al Nevrada

- Supernova

- Atlane

- Afterglow

Diese und viele mehr benutze ich fast immer, da sie so basic, aber auch einfach schön sind!

Eine Schriftart, die ihr unbedingt vermeiden solltet ist übrigens Comic Sans MS. Wenn ihr jemals ein Cover mit dieser Schriftart gemacht habt, dann verbrennt es am besten.

Außerdem solltet ihr bei der Auswahl eurer Fonts darauf achten, nicht direkt 5 verschiedene Fonts auf ein Bild zu klatschen. Belasst es bei einer oder maximal zwei. Anstatt einer neuen Schriftart kann man lieber versuchen die bisherige kursiv, fett oder in Großbuchstaben zu schreiben, da dies meistens viel ausmacht. Hier einmal ein Beispiel:

Dieses Cover besteht nur aus einer einzigen Schriftart. Der Autorenname ist komplett in Kleinbuchstaben, das „Behind" nur in Großbuchstaben und der Rest unterschiedlich. Trotzdem passt alles gut zusammen, da es nur eine einzige Schriftart ist, die verwendet wurde.

Wenn ihr, wie in meinem Beispiel vom Anfang des Kapitels, so viele Schriftarten auf einmal benutzt, wirkt euer Cover unruhig und unprofessionell. Man will dieses Buch nicht lesen.

Kommen wir nun zum Thema Farblehre!

Ich werde jetzt nicht wie im Kunstunterricht euch den Farbkreis nach Itten oder so erklären, sondern möchte einen wichtigen Satz wiederholen:

Weniger ist mehr!

Je mehr Farben in einem Cover vorhanden sind, desto unruhiger wirkt es. Belasst es bei einer Primärfarbe, die ihr wiederholt und wenn notwendig, dann sucht euch noch eine passende Sekundärfarbe dazu. Hier ein Beispiel von mir:

Hier habe ich darauf geachtet die Farbe Grün so oft es geht zu wiederholen. Man findet es als Lichtschein in den Personen, im Hintergrund und in der Schrift wieder.

Schwarz und Weiß sind keine richtigen Farben und sind somit von dieser Regel ausgeschlossen.

Was außerdem sehr wichtig bei Farben in Covern ist, ist deren Wirkung!

Wenn ihr ein komplett pinkes Cover seht, dann würdet ihr bestimmt direkt denken, dass dieses Buch ein „Mädchenbuch" ist. Das liegt daran, dass wir bestimmte Stereotypen in unserm Kopf haben, die wir auch nicht loswerden können.

Schreibt ihr also ein Buch über eine Bande von kriminellen Gangstern, dann benutzt lieber Farben, wie dunkelblau, dunkelgrün oder dunkelrot. Vermeidet Hellblau oder ein helles Rosa, außer eure Gangster sind zufällig Einhornbabys.

Ich hoffe, ich konnte euch nun mit den grundlegenden Kenntnissen der Typografie und Farblehre bekannt machen.

Falls ihr Fragen oder Vorschläge für Kapitel habt, dann schreibt gerne einen Kommentar oder eine Privatnachricht an mich :)