На эту тему написаны учебные пособия, монографии, статьи, в которых приводятся примеры, подробно рассказывается о языковых средствах, приемах, способах изображения природы в литературе, но авторы продолжают задавать вопрос. Почему? Потому что на практике не так-то легко понять, а КАК же все это работает?
На мой взгляд, помочь может «пошаговое» сравнение, к которому я и прибегну в своей статье.
Сразу скажу, писатели, как художники, могут быть портретистами, баталистами, пейзажистами, из пейзажистов - маринистами и т.д. Условно, конечно.
Возможно, вам удаются батальные сцены, тогда не стоит зацикливаться на пейзажных описаниях, вполне можно обойтись точными и понятными характеристиками: «небо потемнело», «начался дождь», «солнечное утро» и прочее. Несколькими штрихами обозначьте время года, время суток, место действий, погодные условия и следите за их изменениями по ходу повествования. Как правило, этого достаточно, чтобы читатель понимал - что, где и при каких обстоятельствах происходит.
Если же вы хотите, чтобы пейзаж был не просто фоном, а «говорящим» фоном, особенным персонажем произведения (возможно, и главным), который может играть особую роль и занимать особое место в сюжете, то, конечно, нужно учиться у классиков.
Я хочу предложить вам игру-исследование, вы поймете принцип и потом сами сможете заниматься пошаговым сравнением.
Итак, перед нами три маленьких отрывка из рассказов известных писателей-пейзажистов - Тургенева, Пришвина, Паустовского.
Отрывки имеют три важные объединяющие вещи:
1. Рассказ ведется от 1-го лица.
2. Одна и та же тема: начинается осеннее утро.
3. Все или некоторые атрибуты осени: особенность света, небо, листопад, ветерок, птицы.
Давайте пока их просто внимательно прочитаем. Можете по ходу чтения отмечать что-то особенное, на ваш взгляд, у каждого автора.
Пример 1.
К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.
