Помню, когда я начинала писать, в творчестве была некая свобода. Я не ориентировалась на читателей, не задумывалась о правилах, в 11 лет вообще не знаешь, что такое литературная теория. Самыми страшными ошибками были косяки в словах или не туда поставленная запятая. Теперь понимаешь, что это мелочи (разумеется, в умеренном количестве), а помимо орфографии и пунктуации есть еще сюжетные кривые, мотивации персонажей, стилистика, правдивые диалоги, красочные описания... Можно перечислять до бесконечности.
А в детстве в твоей голове просто созревала идея, и ты начинал писать, не задумываясь над объемами, не переживая, что это никто не будет читать, не задумываясь о сроках. Всегда есть мама и бабушка, которые похвалят.
Но постепенно маленький читатель внутри взрослеет вместе с тобой, и следуют тонны теории, творческие кризисы (для меня это то время, когда я пишу, но творческая самооценка на нуле), отказы издательств. Начинается рутина, которая во многих убивает творчество.
Поэтому иногда не забывайте включать в себе "маленького писателя" и творить для души. Ведь это самое главное для художника. И не важно, пишет ли он картины или рисует словами или выплескивает эмоции в музыке.
ВЫ ЧИТАЕТЕ
Статьи
РазноеСтатьи для писателей. Как писать, маленькие хитрости, приемы. Личный опыт и море прочитанной информации. А так же заметки о жизни. ПОЛНУЮ версию книги можно найти БЕСПЛАТНО на Литрес под названием "Мир писателя. Практические советы". Автор: Анастаси...