Pour des raisons qui ne plaisent pas à personne, cette année restera dans l'histoire. Mais malgré tout, les gens ont continué leur vie et ont fait de leur mieux pour survivre. Les histoires sur chacune des performances des six équipes sur trois jours du 28 au 30 décembre sont également une documentation sur la façon dont les gens vivent leur vie.
6 décembre 2020. Mnet 2020 MAMA: «Into the I-LAND (Piano Ver.)», «Intro: Walk the Line», «Given-Taken»
Au show 2020 MAMA, le nouveau boys band ENHYPEN relie trois chansons : « Into the I-LAND (Piano Ver.) », La chanson thème du programme télévisé d'audition de télé-réalité Mnet qui a donné naissance au groupe ; «Intro: Walk the Line», le premier morceau du premier album d'ENHYPEN, BORDER: DAY ONE ; et le premier single de l'album, «Given-Taken». ENHYPEN montre également le chemin qu'ils ont parcouru pour se rendre sur la scène des MAMA 2020. Les performances de «Into the I-LAND» et «Walk the Line» sont une rétrospective du chemin parcouru jusqu'à présent.
Glissant à travers l'inconnu avec des pas et des virages qui nous rappellent le patineur artistique qu'il était autrefois, SUNGHOON reconstitue un panorama de l'histoire des membres, de la découverte de leur rêve à leur passage sur I-LAND, et enfin mettre le pied sur cette scène.
SUNGHOON soulève un œuf, qui symbolise I-LAND hors d'un vortex tourbillonnant de fumée, et l'œuf attire ensuite toute l'énergie environnante, se dilatant jusqu'à ce qu'il explose enfin, ce qui illustre métaphoriquement la naissance d'ENHYPEN.
La chanson d'ouverture de leur premier album, «Intro: Walk the Line», commence au milieu du tonnerre, des éclairs et des secousses intenses qui décrivent leurs débuts «sous le soleil du premier jour [où] l'agonie se transforme en bonheur» sur un fond mystique d'enseignes au néon colorées qui montent lentement vers le haut.
ENHYPEN interprète son premier single «Given-Taken» sur un sol de scène orné de motifs classiques, d'une majestueuse architecture médiévale européenne entourée d'une forêt et de rochers flottants dans un ciel rougi. L'atmosphère scénique qui évoque un sentiment de fantaisie donne l'impression qu'ENHYPEN est dans un espace-temps entièrement nouveau, mais le récit de la chanson et sa performance sont en fait autobiographiques.
Dans la pause de danse, les membres saisissent NI-KI, mais il se libère, puis JAY se tient devant, apparemment seul, alors que les bras des autres membres bougent de manière erratique derrière lui.
Enfin, et avec un son de résolution, pour montrer leur difficile parcours pour devenir une équipe et faire leurs débuts, ils prennent leurs positions autour du leader JUNGWON et exécutent le mouvement signature du groupe, connectez-vous.
Cette danse, un aperçu intensivement condensé du temps qu'ils ont passé à poursuivre leurs rêves, est aussi la définition même d'ENHYPEN eux-mêmes. Non seulement ils ont dû se pousser constamment pendant I-LAND , mais ils ont également lutté contre des émotions compliquées afin de survivre parmi le groupe de trainees qui s'était formé dans ce qui était essentiellement une micro-communauté. Néanmoins, ENHYPEN fait ressortir leur passé, l'histoire d'un «moi» jamais vu et méconnu, pour prouver leur valeur et se reconnaître pour qui ils sont. Et avec cela, le premier chapitre de l'équipe qui a survécu à l'audition et qui vient de commencer à écrire ses propres récits est terminé.
Crédit :
Article : Yejin Lee
Conception : Presse papier
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