Lienzo 144

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[Fallece el héroe del arte moderno]

– La persona detrás de la popularización del arte conceptual ya no existe.

Ferdinand González, símbolo del arte americano contemporáneo, falleció a los 39 años.

Nacido en Cuba en 1989, escapó de Cuba con su madre en 1994 y se radicó en Florida, Estados Unidos.

Nadie recibió a su madre y también perdió a su padre y a su hermano durante la fuga.

Florida, que se quedó sin fondos de ayuda para refugiados, no brindó ningún apoyo a la familia de González, y González tuvo que pasar su infancia en un automóvil destrozado en un depósito de chatarra.

En 2003, perdió a su madre y comenzó a deambular, a vivir como carterista y fue encarcelado.

Luego, en 2006, Ferdinando González, que buscaba un lugar para escapar del frío, intentó ingresar al Museo de Arte Whitney, donde la entrada era gratuita, pero fue detenido por personal de seguridad.

Ko Sooyeol, que en ese momento estaba trabajando en el calendario de la exposición, defendió el derecho de Ferdinando González a ver la obra.

"Era un día que nevaba y estaba buscando refugio porque hacía mucho frío. Probablemente no estaría donde estoy hoy si Sooyeol no me hubiera dado chocolate caliente". Estas fueron las palabras que dijo una vez Ferdinando en una entrevista.

Ko Sooyeol ayudó a Ferdinando González a encontrar trabajo y González comenzó a conocer el arte trabajando como limpiador en el Museo de Arte Whitney.

Como nunca estudió arte profesionalmente, vio las obras del Museo de Arte Whitney y aprendió que podía hacer arte incluso si no sabía pintar, y realizó su primera exposición individual en el Museo de Arte Whitney en 2018.

Fue bien recibido por la crítica por dar significado a cosas que usamos en la vida diaria, como colgar dos espejos redondos uno al lado del otro o colgar cortinas en una ventana, pero la reacción del público fue fría.

Al año siguiente, el Museo Whitney de Arte produjo un minidocumental sobre su vida diaria y las valoraciones de la gente cambiaron.

En una escena del documental, el director le pregunta por qué donaba una parte de sus ingresos a personas sin hogar en lugar de gastarlos en su trabajo.

"González, ¿no dijiste que no tenías suficiente dinero para comprar materiales?"

"Sí, tuve que comprar bombillas".

"¿Entonces conoces a ese vagabundo?"

"No".

"Entonces, ¿Por qué le diste el dinero?"

"Yo puedo trabajar sin dinero, pero él se muere de hambre sin dinero".

En el documental, González le dio a un indigente el dinero que tenía para comprar 100 bombillas y luego lanzó [Sin título: Faro,] que consistía en una sola bombilla.

Quienes simpatizaron con su bondad dieron la cara por él, que no tuvo buenas oportunidades tras el fracaso de la primera exhibición.

El invierno de 2019, cuando se realizó la segunda exposición individual de González, fue el momento en que nació un símbolo de la estética relacional y el arte conceptual.

Ferdinando González dijo que cualquiera puede convertirse en artista durante su vida y que el arte debe ser comprensible para cualquiera, argumentando que nuestras vidas son un gran arte y que cada uno de nosotros es el sujeto del arte.

¡Van Gogh renace!Donde viven las historias. Descúbrelo ahora