El rey de la taquilla de Hollywood

Capítulo 25: Un marcado contraste

Capítulo 25: Un marcado contraste

En comparación con el enfoque semiprofesional de Helen Herman, Ridley Scott era sin duda un profesional experimentado.

"Sabe cómo utilizar su voz y su cuerpo", comentó Ridley objetivamente sobre Matthew. "Pero ejerce demasiada fuerza; su actuación es superficial y está lejos de ser un gran avance".

Helen asintió levemente en señal de acuerdo.

Ridley continuó: "No se puede saber mucho a partir de una escena, y Hollywood rara vez ve a los actores alcanzar su verdadero potencial".

A diferencia de los extras, que buscaban su propio lugar para descansar, Matthew, el protagonista de estas escenas, se sentó cómodamente en una silla de respaldo alto, un privilegio del que no disfrutaban los actores secundarios. Un maquillador y un asistente de dirección examinaron las nuevas cicatrices de su rostro para detectar posibles problemas, asegurándose de que su aspecto fuera perfecto para la cámara.

Quizás Matthew no se había sentido tan cómodo desde que llegó al set. El área designada para él incluía bocadillos para darle energía, bebidas con electrolitos para hidratarse e incluso le asignaron temporalmente un asistente para que se encargara de asuntos ajenos al rodaje.

Sin embargo, estos beneficios se limitaban a la duración de estas escenas; una vez que terminaba el rodaje, también lo haría el tratamiento especial.

"Me pregunto qué clase de trato recibe Russell Crowe", reflexionó Matthew, sintiéndose un poco ocioso, como un campesino discutiendo sobre el cetro dorado del emperador.

Después de un rato, el asistente temporal se acercó para informarle que era hora de prepararse para la siguiente escena.

La escena que se avecinaba implicaba acción, pero Matthew era el único actor que participaba. La cámara se centraría únicamente en su primer plano blandiendo el martillo de guerra, una decisión que justificaba la disposición del equipo a utilizarlo con poca antelación.

Para escenas de lucha más complejas que implicaban contacto físico, se utilizaron especialistas en riesgo o los actores recibieron un entrenamiento profesional extenso.

Matthew caminó hacia el set, donde parte del equipo vestido como soldados romanos y bárbaros yacían en el suelo, haciéndose los muertos para servir de fondo.

"¡Centraréis vuestros movimientos aquí!", dijo el director de acción que había interactuado con Matthew antes, para una última sesión informativa. "¡No os desplacéis más de un metro hacia los lados!".

"Y ya has blandido un mazo antes, ¿no?" añadió. "¡Blázalo como lo harías para aprovechar toda tu fuerza!"

- ¡Lo tengo! - asintió Matthew.

Antes de filmar, el director de acción había explicado que las escenas de acción de Gladiator debían ser realistas y contundentes, no el estilo exagerado actualmente popular en Hollywood.