Como escribir fanfics sin abandonarlos en el intento

Lee otras historias

Mi mamá siempre me dice que soy bastante madura e inteligente porque leo mucho, pero ella no sabe que en realidad leo pura mierda homosexual de dos personajes cogiendo a lo marrano. Ni mucho menos sabe que en muchas ocasiones pierdo más el sentido de la ortografía de la que gano.

Nos lo decían en el colegio, en la escuela, en la casa: para aprender a escribir, hay que aprender a leer. Por eso con este apartado no me voy a referir a lo que todos hacemos, que es dedicarnos netamente a leer, a disfrutar, no, porque lo que en realidad todos hacemos es consumir el producto y eso en realidad no es que sirva de mucho, lo que nosotros necesitamos hacer para realmente aprender de nuestros ídolos escritores es enfocarnos en la producción del producto.

A ver, les traduzco al cristiano.

Cuando leemos una historia realmente buena, sabemos que es buena por aquello que nos hace sentir, porque nos identificamos con sus personajes, porque nos impresionamos con su redacción... pero hasta ahí, eso nos convierte en lectores, pero para ser buenos escritores debemos hacer un proceso de pensamiento más profundo.

Desde que empecé a hacer críticas de fanfics mi proceso como escritora ha mejorado bastante, he visto unas dimensiones distintas a las que yo antes veía. Al leer una historia con la intención de criticarla ya no solo disfruto de la película que se arma en mi cabeza al leer, no, si no que comienzo a analizar qué es lo que hace a la obra realmente buena. Y de todas esas historias analizadas puedo sacar algunos puntos en común sobre porqué son buenas:

1-Los personajes tienen matices

Muchos caemos en la sencilles de catalogar a nuestros personajes como buenos o malos, protagonistas o secundarios. Pero resulta que en la hermosa vida real todos somos una escala de grises protagonistas de nuestra propia historia, eso es justamente lo que hace una historia buena.

Puede que tus protagonistas sean eso, los principales, pero no significa que siempre deban salir sin raspaduras, hazlos equivocarse, hazlo hacer cosas que tú sabes que está mal pero no solo porque sí, no, hazle un proceso de pensamiento que los excuse de porqué hacen ese algo malo, aunque sea un pensamiento erróneo. Incluso, si te aventuras más, ponlos en situaciones difíciles donde si tú lo vivieras en tu vida diaria, ni tú mismo sabrías que hacer porque así es la vida, a veces no existen respuestas correctas.

1.1-Deja a los secundarios brillar

Hace un tiempo me di cuenta que una de mis historias favoritas no tenía tantas vistas como otras historias en las que no me esforcé más, pero pronto me di cuenta que la razón es porque en dichas historias se les da la oportunidad a otros personajes de participar en la trama, de dejarlos crecer, de ser los favoritos del público más allá del hilo principal. Eso le da vida al universo que creas porque los protagonistas no son el jugador que habla con un montón de NPC's para hacer misiones, no, todos al igual que el prota son iguales de importantes en el camino, todos a su tiempo y manera.

2-La atmosfera

Una vez un amigo me dijo que mis historias eran demasiado planas y aburrida, que necesitaban algo más que llamara la atención. Al principio no entendí a lo que se refería hasta que le mostré mi ejercicio de figuras retoricas, donde él me señaló que es justamente eso lo que necesitaba, embellecer a través de palabras.

No es lo mismo decir "Era un día de verano" a decir "El calor se sentía en el aire, con las gotas de sudor que marcaban la temporada del año" le das una atmosfera a lo que escribes, ese toque mágico, único, onírico. Sé que al principio puede ser difícil sobre pensar cada cosa, pero tampoco es necesario que cada párrafo se haga imposible de leer. Hay que entender que el público de wattpad está entre los 13 hasta 30 años más o menos, es decir que son personas jóvenes que no vienen aquí por un poema de Paulo Coelho, vienen aquí a ver películas escritas.

3-La perfección en los detalles

Todo está en los detalles. Mi hermano una vez me dijo que cuando aprendes un arte ya no te enfocas en hacer ese arte si no es perfeccionarlo con sus detalles. Amo cuando en las historias los personajes tienen pequeñas compulsiones o razonamientos que los hacen ser quien son.

Por ejemplo, un personaje que se come las uñas cada vez que está ansioso, uno que se truena los dedos cada vez que está frustrado, uno que pasa todos los días por la misma tienda porque las otras no tienen los productos que le gustan, un personaje que arruga las cejas cuando está concentrado, un personaje que arma barcos de papel cuando está aburrido.

O por otro lado están aquellos personajes que usan cierta prenda todos los días porque su abuela se lo regaló, que no les gusta comer seriales porque de niños eso era lo único que comían, que piensan que bañarse en la noche da maña suerte porque solía irle mal antes y lo asoció con ello, que piensa que el amor es irreal porque toda su familia está divorciada.

Todos estamos hechos de pequeños detalles que nos hace diferente al resto, por eso cuando vemos esos detalles en personajes los sentimos tan reales.

4-Tramas atrapantes

Este es un punto difícil de hacer, pero no es imposible.

He leído tramas que me cautivan por la complejidad de la misma, yo no soy capaz aun de llegar a ese nivel y a veces siento que soy menos por no ser capaz, pero no, en realidad la complejidad no es requisito para lo bueno.

Lo que sí es requisito es que nuevamente te pongas en el lugar del lector y sientas lo mismo que ellos sienten al leer. Cuando pienses como continuar tus historias piensa en los giros argumentales que les vas a dar, a los desarrollos que quieres llegar, cual es la sensación final que quieres dejar de la misma.

Para ejemplo de esto quiero tomar mi historia de "El hilo faltante" (alerta de spoilers xD).

En esa historia Craig nunca tuvo un hilo y culpa todos los días de su vida a poder ver los hilos de los demás, por eso cuando lo obtiene, pierde la vista.

Ese es el final que le di, pero en realidad la primera idea que cruzó mi mente fue justamente el desenlace, ni siquiera sabía cómo la iba a empezar. Por eso durante todo el desarrollo de la trama le di mucha importancia a lo de que "el universo es justo, aunque para ello deba ser cruel", porque sabía que todos mis lectores se iban a joder cuando la historia llegara a su clímax.

Con todo esto no quiero decir que siempre empiecen por el final, pero sí que desde el inicio tengan muy en claro aquello que van a trasmitir, si es acaso un mensaje de enseñanza, o tal vez simplemente una sensación de dolor, tal vez ambas si es posible, lo importante es que puedan trasmitir al lector todo aquello que los personajes sienten.

Estas fueron algunas de las conclusiones que noté en mis historias favoritas, pero si quieren mejorar en su escritura lean de manera consiente todo, entiendan porqué aman la historia, que la hace ser tan buena, que la hace la composición que es.