טיפים לציורים

12-|מעורבות האמן|

שלווםםם לכם(:
אנחנו עוד רגע מסיימים את הנושא של הרישום,  ואז אוליי אעשה הפסקה קצרה ונדבר על צילום.  לקראת הקיץ וזה,  שתמיד יש מה לצלםXDD מעוניינים? 

נניח את זה בצד רגע,  נדבר היום על המעורבות של האמן בתוך הציור עצמו.  וכן,  הוא שם.  לא רק בחתימה.
לכל אחד יש מאפיינים יחודיים לציור שלו,  גם אם הוא ינסה להעתיק אחד לאחד משהו מסויים.
אבל כמובן שאפשר לקחת את המאפיינים האלה יותר רחוק,  להשתחרר ולהפוך את הציור לציור עם רגש.

בתחילת התפתחות האומנות לא ראו באמן כאדם בעל מעמד גבוה, וכן האמנים עצמם לא ניסו להביע את רגשותיהם בציורים. 
רוב הציורים היו ציורים של תעוד,  ממש כמו מצלמה. אמנים טובים מחשבו אלו שהעתיקו אחד לאחד,  לא מי שנתן ביטוי לעצמו ביצירה.
בערך במאה העשרים,  החלה להתפתח גישה שנותנת לאדם לצייר.  לצייר מתוך רגש, להביע את עצמו. 
העולם נעשה משוחרר יותר,  כך גם האמנים הרגישו.
התוצאות היו ציורים מופשטים,  חסרי מימד וכו'…

אזז…  אחריי ההקדמה הזאת,  עכשיו אתם מבינים יותר. 
איך האמן יכול לבוא ליידי ביטוי ביצירה?
יש כמה דרכים; 
מאפיינים אישיים על זה כבר דיברנו קודם… אבל כן. לכל אחד יש מאפיינים אישיים בתוך הציור,  למשל אם זה הדרך שבה הוא יוצר את ההצללות (שכבר הצגנו מספר דרכים לזה…)  השימוש בקוי המתאר וכו'…

צבעוניות הצבעים,  כשאנחנו בוחרים אותם- נראה שהם נבחרים באקראיות,  אך הבחירה עצמה מושפעת מהתת מודע.  מהרגשות של האמן.  הוא לא באמת אובייקטיבי בנושא הזה, שכן זה דבר שאמני המאה העשרים בחרו להעצים.  ופיתחו את השיטה המכונה "צבע סוגסטיבי" , בה הצבעוניות שמופיעה בציור היא לא דווקא הגיונית.
אלא יתכן שהאבטיח יהיה כחול,  הדשא כתום… כל עוד זה מבטא את רגשות האמן. 
דוגמא; (חלון פתוח בקוליור,  אנרי מאטיס)

ציור מופשט זה ציור שאין לו מידת קרבה ממש למציאות,  אלא הפשטה של הדברים.  זה נפוץ בעיקר בציורי רגשותצ שכן אף אחד לא יודע איך באמת בתוכנו נראה רגש העצב למשל,  הוא יכול להיות עיגול כחול.  כל עוד זה הדרך שבה האמן מרגיש שהוא מבטא את עצמו.
ציורים אלו הם בדרך כלל ללא מודל,  אך ניתן להשתמש בהם בגישה של האמן פול גוגן. האמן הזה היה מצייר מתוך זיכרון,  מאפשר לציור לעבור דרך הנפש שלו. 
הוא היה מתעמק באובייקט מסויים עד שהיה מרגיש שזוכר אותו, לאחר מכן מצייר מתוך הזיכרון הזה.
דוגמא;  (ציור שלי,  2014)

ביקורת ומחאה הם דרך בהם האמן יכול להביע רגשות,  על ידיי הנושא אותו מצייר ביצירה.  לדוגמא יכול להביע עוני,  חורבן… על ידי המודלים אותם מצייר,  הסביבה שמצייר או האופן בו מצייר אותם.
הוא יכול ליצור ניגוד בין דברים מסויימים,  שיכולים לגרום לצופה להבין שיש מסר מאחוריי הציור.
למשל ניגוד בין הלבוש להבעת הפנים,  או לסביבה יעבירו מסר מסויים על המודלים או החברה המצויירת בה. 
דוגמא; ( משפחת קרלוס הרביעי,  פרצ'סקו גויה)

ו… זה הכל.  נסיים עם משפט שאני אוהבת שמבטא את מה שנאמר פה במספר מילים. 
"אינני מצייר שולחן, אלא את מה שהוא מעורר בי." (אנרי מאטיס)

____________________________________________

אז מה אתם אומרים?
נעבור לדבר על צילום לכמה פרקים?  או שאמשיך מכאן הלאה לציור בצבע?  (אשכרה אני עוברת לצייר בצבע!  היום הגיעו לי הצבעים.  והו!)
ומתנצלת על השעה, נרדמתי עד לא מזמן… P:

Warrior.