Consigli di scrittura - Guida Galattica per Fanwriter

Prequel

Come scrivere un antefatto di successo
di GerithorDunedain
[Traduzione di Cinicalamente]

Mentre guardavamo un film o leggendo un libro, prima o poi ci siamo chiesti la stessa cosa: cosa è accaduto prima? Cosa ha portato il nostro personaggio preferito a diventare ciò che è ora? Ma soprattutto, com'era l'universo Canon del passato?

A volte non c'è una risposta a queste domande. Ed è qui che decidete di subentrare voi! Molti personaggi semplicemente non hanno una backstory, ed essendo noi i fan curiosi che siamo, sentiamo il bisogno di conoscere ogni piccolo particolare. In questi casi, i dettagli potete inventarli voi!

Potete plasmare la storia dei vostri personaggi e decidere cosa li ha spinti a intraprendere la strada che li porterà a vivere le loro mirabolanti avventure. In alternativa, potete andare ancora più indietro: scrivete la storia dei loro genitori o di altri che hanno avuto una grande influenza sulla loro vita.

Anche questi personaggi secondari hanno una storia da raccontare, non credete? Non stanno mica seduti in un posto ad aspettare che il personaggio principale gli passi a fianco (nella maggior parte dei casi, almeno). Spero che i punti trattati di seguito vi aiutino a scrivere un prequel degno del grande schermo (o anche solo una storia strepitosa)!

Uno: Scegliete la vostra avventura!

Nessuno vuole leggere un doppione della storia originale. Create la vostra! Ci sono diversi punti chiave da tenere in considerazione quando si pianifica un antefatto. Vi consiglio di concentrarvi su di essi, perché determineranno se la vostra storia si integra correttamente al lavoro originale o se è solo un ammasso di plot bunny scritti male.

A. C'è un tempo per ogni cosa

Il tempo in cui collocate la vostra storia è probabilmente il più importante elemento da considerare. Assicuratevi che il tempo che scegliete abbia senso e che non entri in conflitto con le altre informazioni di cui già disponete (o del Canon, come si suol dire). Per esempio, se Aragorn in quel momento dovrebbe essere impegnato a combattere contro gli orchi, non dovreste farlo innamorare a caso con il vostro OC elfo (che molto probabilmente ha un nome impronunciabile) dall'altro lato del mondo.

B. Locazione, locazione, locazione

A proposito dell'essere dall'altro lato del mondo, non fatelo. Molti personaggi tendono a operare in uno specifico luogo di un qualsiasi mondo di cui stai scrivendo. Nell'esempio di Aragorn, un prequel su di lui sarebbe ambientato da qualche parte a ovest della Terra di Mezzo, non sul Monte Fato o a Mordor. Se proprio intendete farlo spostare, dovete avere una buona motivazione.

Se state scrivendo di un personaggio impegnato in una quest importante o di uno a cui piace girovagare, avrete di certo molta più libertà creativa. Esplorare nuovi luoghi dell'universo di cui state scrivendo è sicuramente divertente, e può coinvolgere i vostri lettori. Tuttavia, una buona regola è che la vostra storia inizi almeno da un luogo familiare, così che chi legge possa avere la percezione di trovarsi ancora nello stesso mondo.

Scrivere l'intera storia in un'ambientazione familiare ha il suo perché, ma se questa scelta, da un lato, tende a suscitare nei lettori una connessione più forte, dall'altro, può anche risultare noiosa e farla sembrare troppo simile al lavoro originale: la migliore opzione è quella di mischiare un po' il nuovo con ciò che è vecchio e familiare.

C. Oh, quanto sei cresciuto!

Uno dei più grandi problemi che gli scrittori sembrano avere quando scrivono i prequel è lo sviluppo del personaggio. Sebbene tutti amino il ragazzo o la ragazza al termine del proprio arco narrativo, o dopo che hanno imparato le loro lezioni di vita, non potete usare quella versione di loro nel vostro prequel. Non hanno ancora imparato nulla. Il mio esempio preferito è Thor dall'universo cinematografico della Marvel. Nel film originale, Thor inizia con l'essere un tizio egocentrico e arrogante, ma alla fine impara l'umiltà e il rispetto.