|LICHAENG| REQUIEM FOR A DREAM

29. Les Nymphéas

Những ngày lưu lại Paris, Lisa và Rosé đều bên nhau không rời. Ngoài những lúc làm việc cùng Anthony và team của anh, còn lại cả hai sẽ cùng đi dạo hoặc giành thời gian đến các bảo tàng nổi tiếng. Rosé thì muốn đến bảo tàng Louvre nằm ngay trung tâm thành phố cạnh bên bờ sông Seine lãng mạn và thơ mộng, nơi khá nổi tiếng với kim tự tháp thuỷ tinh mang tính biểu tượng cùng một số tác phẩm danh tiếng và vô giá, như bức Mona Lisa. Rosé muốn được tận mắt chiêm ngưỡng bức hoạ nổi tiếng này của Leonardo Da Vincy, nhưng Lisa lại ghé sát tai nàng thì thầm.

- Rosé. Thật ra ngoài bức tranh Mona Lisa này, đối diện em còn một kiệt tác tranh sơn dầu The Wedding At Cana cũng hấp dẫn không kém. Muốn đứng đây mãi sao?

- Em muốn nhìn kĩ xem vì sao nó lại nổi tiếng đến vậy? Trông rất có thần, cứ như là bà ấy đang nhìn thấu tâm can người thưởng tranh bằng nụ cười đằm thắm và dịu dàng của mình vậy. Mà trong này có nhiều kiệt tác đẹp quá, giải thích cho em nghe đi Lisa? – Nàng hớn hở chạy sang phía đối diện, nơi đang trưng bày bức The Wedding At Cana.

Nó là một bức tranh có khổ rất lớn với kích thước 666cm x 990cm, đặt đối diện bức Mona Lisa, The Wedding At Cana là kiệt tác tranh sơn dầu của hoạ sĩ người Ý – Paolo Veronese, được vẽ năm 1563 cho tu viện Benedectine San Giorgio Maggiore ở Venice.

Thông qua sự diễn giải dễ hiểu của Lisa, Rosé hiểu ra được bức tranh này được gọi là kiệt tác vì ẩn sau những gam màu đặc sắc mang đậm nét Phục Hưng, nó còn có những ý nghĩa liên quan đến Chúa Jesus, về phép lạ đầu tiên mà Chúa ban cho loài người. Lisa nói với nàng rằng đây là bữa tiệc mà Chúa Jesus và các môn đệ được mời đến dự một tiệc cưới tại Cana. Tuy nhiên, khi tiệc đang ở cao trào thì rượu hết, Ngài đã sai người đổ đầy nước vào các chum, rồi biến tất cả thành rượu.

- Trên bức tranh có tổng 130 thực khách, với Chúa là trung tâm. Nhưng để ý kĩ em sẽ thấy 130 thực khách nơi đây làm đủ thứ chuyện có thể xảy ra ở một con người, trừ việc nói chuyện. Có lẽ đây là sự sáng tạo của Veronese khi thể hiện truyền thống của tu viện Benedectine, giữ im lặng trong phòng ăn.

Lisa ghé gần tai Rosé, diễn giải cho nàng cặn kẽ kiến thức mà cô có được. Rosé còn được biết thêm, hoạ sĩ của bức tranh muốn nhấn mạnh đến vấn đề khoái lạc trong yến tiệc, sự xa hoa phi lý ở xã hội đương thời, qua đó phản biện công khai những thứ được cho là nhạy cảm ở Venice thời kỳ cuối Phục Hưng.

Chỉ với một bức tranh, người thường sẽ nhìn nó bằng ánh mắt, cảm nhận nó bằng không gian, màu sắc, nội dung hiện hữu trên đó. Bất kể tác giả của nó có theo trường phái nào : Hiện thực, Ấn tượng hay Lập thể... thì đều mang lại cho người xem những cảm nhận khác nhau. Nhưng đối với người thật sự có đam mê và am hiểu về hội hoạ, họ sẽ cố hiểu sâu hơn những kiệt tác của những danh hoạ hàng đầu thế kỷ 16. Thời kỳ mà nghệ thuật là một điều không thể thiếu của giới quý tộc phương Tây, nơi những bữa tiệc xa hoa luận đàm về quan điểm nghệ thuật nhằm thể hiện đẳng cấp. Chính vì vậy, những danh hoạ nổi tiếng làm nên những kiệt tác để đời không chỉ đơn giản là ngồi vẽ. Họ còn là nhà nghiên cứu, là những triết gia, nhà khoa học với kiến thức vô cùng chuyên sâu và hiện đại. Chính bởi lẽ đó, tác phẩm của họ đã tồn tại hơn 500 năm, không chỉ nổi bật mỗi màu sắc, hình khối mà còn bao hàm các lý thuyết, tư tưởng của thời đại.