¿Cuántas veces has escuchado que dicen "muestra más en vez de decir"? Si tu respuesta es "muchas", está bien. Mostrar es la capacidad de despertar emociones en los lectores en lugar de arrojar detalles sobre los personajes de una manera monótona.
¿Cuál es la diferencia entre mostrar y decir?
Es sencillo. Al contar, el narrador de la historia experimenta los hechos y luego lo describe todo para el lector. En lugar de ver a los personajes hacer cosas, como en películas o juegos, se nos dice de segunda mano lo que hicieron. Ahora, mostrar crea el efecto opuesto. Mostrar involucra a la audiencia, colocando al narrador en segundo plano. Vemos que los personajes hacen cosas y actúan. Veamos:
Decir: "El jefe de Douglas estaba enojado".
Mostrar: "—Hola, jefe —dijo Douglas.
—Vete al diablo —dijo el hombre".
En ambos casos, sabemos que el jefe de Douglas está enojado. En la segunda sección, sin embargo, nos damos cuenta de la dicción de su jefe, de lo próximo que es y de que habla de manera inapropiada con sus empleados. Además, debido a que utiliza el diálogo para mostrar un detalle importante sobre la historia en lugar de simplemente contarnos sobre ella, es mucho más atractivo.
Mostrar crea un vínculo empático entre el público y los personajes. Los animamos, lloramos por ellos, nos enamoramos de ellos, y los odiamos.
Por lo tanto, si quieres causar este efecto en tu historia, sigue estos consejos 😉
1. Metáforas y símiles. Ambas son grandes formas de hacer que el lector sienta lo que siente el personaje. Por ejemplo, en Matar a un ruiseñor, momentos antes de que se emita el veredicto de Tom, Scout analiza su observación de cómo el jurado entra en la sala en detalle: "Lo que sucedió después tuvo una cualidad onírica: en un sueño vi que el jurado regresaba, moviéndose como nadadores bajo el agua, y la voz del juez Taylor llegó desde muy lejos y era muy pequeña".
En una oración, Harper Lee usa una metáfora y un símil para aclarar el movimiento desalentador del jurado. Con palabras como "una cualidad de ensueño" tenemos la sensación de que este movimiento se siente, para Scout, surrealista. Como lectores, podemos relacionarnos con esta calidad porque todos, por supuesto, hemos soñado. Al agregar esta descripción, los lectores son atraídos instantáneamente al tono melancólico de la escena: un estado de ánimo sombrío que pronto encapsulará al Scout y a muchos otros después de que el veredicto de Tom sea sentenciado. Del mismo modo, Lee inserta un símil para describir cómo se movió el jurado: "como nadadores bajo el agua", e inmediatamente establece la energía como lenta, si no dolorosa. Este ritmo agonizante crea una visión convincente para enfatizar cómo Scout experimenta este momento con intensidad astuta, un momento crucial que cambiará para siempre su vida.Usar símiles y metáforas para "mostrar" cómo un personaje interpreta, mediante su punto de vista, las acciones a su alrededor son excelentes maneras de generar una imagen y un sentimiento convincentes que empujan al lector a experimentar, en lugar de solo leer, la escena. Por ejemplo, imagina si Lee hubiese escrito el movimiento del jurado como "lento" en lugar de decir "como nadadores bajo el agua". Ten en cuenta que los adverbios tienden a decir demasiado; empañan la capacidad del lector de visualizar momentos con tanta emoción, así que si quieres causar el efecto, no los uses mucho. A menudo, estas descripciones son ambiguas y dejará a los lectores, conscientes o no, rogando por más detalles. Sus mentes formularán preguntas como, "¿Qué tan lento? ¿Tropezaron? ¿Arrastraron sus pies?", etc. En cambio, las metáforas y símiles hacen que las escenas sean mucho más fáciles de imaginar.
2. Usar los cinco sentidos. Todos los conocemos, y debido a que todos los conocemos, la prosa que elabora nuestro personaje con sus sentidos, ilumina nuestra interpretación de la escena. Por ejemplo —sigo con el mismo libro—, Scout nota que las manos de Jem eran "blancas por agarrarse a los rieles", una imagen que nos lleva a la perspectiva de Scout mucho mejor para darnos cuenta de lo que siente. Dado que estamos en el punto de vista de Scout, no podemos saber con certeza que Jem está molesto, sólo Jem puede. Por lo tanto, la visión de "blanco" y fuerte "agarre" del verbo sugieren que Jem lo está. Algunos otros ejemplos de desencadenantes sensoriales en este pasaje incluyen cómo Scout "cierra" sus ojos, y cómo Atticus "empujó" sus papeles, "rompió" su maletín y "susurró" a muchas personas.
